刘为光：阔步走在音乐创作的大路上

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2020年10月，中央电视台综合频道黄金时段播出的六集电视纪录片《英雄儿女》，再一次把中国人民的情感推回到波澜壮阔的70年前，一曲英雄的赞歌萦绕在心头。一时间，中央电视台的收视率再度攀升。

上溯一年——2019年，新中国70大庆，《我们走在大路上》震撼播出。由中央宣传部、中央党史和文献研究院、国家发展改革委等六个大部门联合摄制的24集大型文献专题片，以人们熟悉、激昂的旋律引发出强大的共鸣，燃烧着亿万观众的激情。

这样的音乐效果，这样富有感染力的作品，出自本文作者一直引以为豪的潮籍作曲家——刘为光老师。上面提到的两部鸿篇巨作，都是刘为光老师担任音乐总监和作曲。

著名作曲家刘为光

今年，我们将迎来建党一百周年。我们更有深深的期盼，刘为光又有新的作品奉献。刘为光，正走在主旋律大型纪录片音乐创作的大路上！

灵感背后的上下思索

出生于广东潮州的刘为光先生是我国著名的作曲家，是中央电视台新影中心（中央新闻记录电影制片厂）国家一级作曲，中国音乐家协会会员、中国电影家协会会员、中国电影音乐学会副会长、享受国务院特殊津贴专家。

12岁那年小升初时，刘为光“稀里糊涂地”被广州音乐学院（即后来的星海音乐学院）附中的老师慧眼相中，离开他所熟悉的湘子桥和小公园，远赴广州学习钢琴演奏。可是慢慢地，刘为光发现相比于乐器演奏，自己对创作更感兴趣，于是他开始去听大学的音乐理论课程，加上演奏上的勤于练习打下了扎实的基础，在6年之后，刘为光再一次为了梦想启航，奔向心仪已久的音乐殿堂——中央音乐学院的作曲系。毕业之后，刘为光进入中央新闻纪录电影制片厂，从事影视配乐工作。

大学生刘为光

刘为光说，作曲是音乐院校中最苦的专业。“因为你总是在幕后劳作，少有机会站在镁光灯前，要甘于寂寞。”

“创作是需要思考的工作。”采访过程中，刘为光如是强调。虽说情到深处自成曲，作为最抽象的艺术，音乐关注的是一种情感的表达，但刘为光认为艺术创作并不只依赖于感性冲动，要把这种情感发展成一个完整的音乐作品还有赖于理性的思维与娴熟的技艺，只有大量的技术与理论做支撑，灵感才不会只是一闪而过、无法留存的瞬间。广泛涉猎不同风格，博采百家众长，才能培养对优秀作品的直觉；一个乐句、半个乐句，一个音符、一个和声。需要反复斟酌、推敲、修改，精益求精才能打磨出更让人满意的作品。

这种思考也来源于作曲家对其生活土壤的真切感受。根植于作曲家文化背景以及真实内心思考的作品才具有真正的音乐个性。刘为光不仅广泛取材于中国的历史风云变换，以及生活的点点滴滴，还会从音乐之外的艺术形式汲取创作的灵感。刘为光从小爱读文学名著，看完了世界文学名著文库里大部分的书籍。“艺术形式之间常常是相通的。文学作品呈现了另一种可能的世界，那些书里的形象潜移默化地成为我创作的源泉之一。”或大或小的生活场景、或远或近的遐想情思、或虚或实的文学形象，虽然各自独立、互不关联，但是在某一个瞬间，能被作曲家通过娴熟的创作技巧组合成一个有血有肉、有喜有悲的音乐故事。

多年陈酿 韵味深长

“艺术范畴，只有高低，没有对错。”当问及刘为光先生从事创作以来最喜欢的音乐风格时，他如是说。在音乐领域多年的深耕，使刘为光具备了精湛的音乐技法与对生活、历史直观的感受力，这为他的创作奠定了良好的基础。70年代初进入中央新闻纪录电影制片厂任专业作曲以来，刘为光不仅作品数量较多——曾为二百多部影视片创作音乐作品，创作风格也非常多元：既有表现沧桑历史的恢弘题材，如电视剧《我亲爱的祖国》、电影纪录片《周恩来外交风云》《中国出了个毛泽东》，大型文献专题片《我们走在大路上》《英雄儿女》，电视专题片《共产党宣言》《李大钊》《百年小平》《共和国之恋》《毛岸英》等的主题歌，也有充满率真、风趣的音乐形象，如《好爸爸坏爸爸》，也有洋溢清新淡雅气息的民乐作品，如《清明上河图》。

殷秀梅演唱：《共和国之恋》

大型电视文献片《共和国之恋》同名主题歌是刘为光影响最广泛的作品。1989年创作的《共和国之恋》是一部剖析中国知识分子在特定历史时期命运走向的电视片，它记录了钱学森、邓稼先、钱三强、周光如为代表的共和国几代科技知识分子伟大的爱国情怀和人格魅力。影片中的不少片段在父辈和师辈身上得到印证，虚拟的影像和真实的记忆相重叠，让刘为光对影片主题有更切身的体会。歌词中写道：“纵然是凄风苦雨，我也不会离你而去……即使我扑倒在地，一颗心依然举着你……”乐段之间，回环往复，如同内心涌动的深情，逐渐铺展……歌曲感情真挚、旋律优美流畅，表现了强烈的民族自豪感和深沉的历史沧桑感。

1999年《人民日报（海外版）》刊登了旅欧华人王遐致《共和国之恋》主题歌词曲作者的信件，盛赞这首歌曲并抒发自己的爱国情怀。在给王遐的回信中，刘为光表达了自己的创作感受：“当你深入地了解了共和国五十年走过的风雨历程，就会为她巨大成绩和伟大辉煌而自豪和欢呼，也会为她曾经有过的坎坷和失误而痛惜，因为共和国那时候还年轻，也曾幼稚和冲动过，这是一个真真实实的中国——我们的祖国，一个让无数人魂牵梦萦的沉甸甸的字眼，她的荣辱兴衰，无论何时何地都会撞击着我们的心灵。”

经过艺术的考验与磨练，这首歌已铸成一曲红色经典，不仅被写入教材，成为音乐专业学生的必修内容，而且在国家的重大节日和重要事件的庆典中被多次演唱，是我国多位歌唱家廖昌永、杨洪基、殷秀梅、彭丽媛、梁宁、郁钧剑、孙楠等的保留曲目，受到华侨华人乃至外国朋友的欢迎和喜爱。

刘为光在给王遐的回信中还写道：“我热爱外国的音乐经典以及他们伟大的音乐家。但那不是我音乐生活的全部，每个人都要为建立中国的民族音乐学派而竭尽努力，用创新、追求和进取精神，为我们民族去赢取更多更大的尊重。”

朝鲜牡丹峰乐团演唱《日月同光》

刘为光作曲的《日月同光》，是34集电视连续剧《毛岸英》的主题曲，该剧2020年10月份在中央电视台综合频道重播。《毛岸英》一剧不仅在中国、在朝鲜也广受好评。主题曲《日月同光》成为朝鲜牡丹峰乐团等朝鲜文艺团体的演唱曲目。这首歌歌词简练庄重而令人动容，旋律深沉凝重而荡气回肠。歌曲在朝鲜传唱度很高，举行中朝联欢活动时，经常会有朝鲜人演唱这首歌。去年初，刘为光先生收到一份珍贵的礼物，朝鲜一位功勋画家通过中朝友协，向他赠送了一幅毛岸英烈士大幅油画肖像。之所以有这份深情厚谊，是因为刘为光作曲的《日月同光》赢得了中朝两国人民的共同喜爱。

朝鲜画家赠送刘为光的

毛岸英烈士油画肖像

刘为光为发展中国民族音乐的努力不仅表现在致力于历史沧桑题材的创作，也表现在对民乐创作中的革新。其中《清明上河图》音乐组曲是刘为光为箜篌和萧两件乐器创作的民乐精品。作品取材于宋代画家张择端的同名画作，以音乐的写意手法表现了画作中汴京的繁荣景象。

这一组曲清新典雅，诗意盎然。作品在曲式结构和旋法上有创新之处，曾获亚广联音乐作品金奖和澳大利来音乐“佩克奖”。

“工夫茶香沁心肺，潮菜美味入梦来”

虽然在广州、北京有多年的生活经历，但生他养他的潮汕大地依然留在记忆的最深处。小公园附近的骑楼、老街，潮州府城的巷弄……说起童年故乡生活的点点滴滴，刘为光如数家珍。

也许正是因为这份解不开的潮汕情结，刘为光一直渴望能为家乡贡献光和热。北京潮人海外联谊会成立20周年之际，刘为光与《汕头日报》副总编辑苏伟佃、潮籍青年作曲家王锦麟共同创作了《我的家乡我的爱》会庆主题歌。

在对歌词进行修缮、丰富的过程中，刘为光将自己对故乡的感情倾注其中，吟唱出漂泊在外多年的潮汕游子发自肺腑的乡愁，写就了朴实而真挚的思念。“天常蓝地常绿，南国花儿四季开，工夫茶香沁心肺，潮菜美味入梦来。啊，我的家就在这潮起潮落的地方，共同说着同一种语言叫潮汕话……”

工作中的刘为光

从接到初稿到创作完成，刘为光仅用了半个月的时间便一挥而就。在为歌词谱曲的时候，刘为光别出心裁地选择用美声的演唱方法来表现，这不仅是因为广东地区较少有此类型的作品，更是因为他希望糅合西洋音乐的磅礴大气，以此来提升和丰富歌曲中所蕴含的潮汕文化内涵，来展现潮汕大地海纳百川的胸怀。这首为联谊会成立20周年庆典专门创作的歌曲在庆典演出上作为压轴节目闪亮登场，感动了在座的每一位乡亲。当年，这首歌典还被选作汕头市侨博会主题宣传歌曲。

去年5月份，由京城三位潮籍文化名人——剧作家郭启宏作词、作曲家刘为光作曲、中国东方歌舞团青年歌手袁东方演唱的赞美家乡饶平的一首新歌《啊饶平》MV发布了。这是一部城市形象音乐宣传片，是新时代饶平对外宣传的一张“新名片”。

这一切，都是一个游子对家乡的热爱之情，溢于言表又付诸于行！

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